Esej o kinie tamilskim (1349 słów)

Esej o kinie tamilskim!

Kino Tamil (znane również jako Kollywood - portmanteau słowa "Kodambakkam", obszar Chennai, gdzie znajduje się kilka południowoindyjskich wytwórni filmowych) jest drugim co do wielkości przemysłem filmowym w Indiach pod względem produkowanych filmów, przychodów i dystrybucji na całym świecie, z publiczność, głównie ludzie z południowoindyjskich stanów Tamil Nadu, Kerala, Andhra Pradesh i Karnataka.

Kino Tamilskie zawsze miało duży wpływ na inne sektory filmowe w Indiach, a Chennai było drugim ośrodkiem kina telugu, kina Malayalam, kina Kannada i kina hindi. W czasach współczesnych filmy tamilskie z Chennai były dystrybuowane do zagranicznych teatrów w Singapurze, Sri Lance, Południowej Afryce, Malezji, Japonii, Oceanii, na Bliskim Wschodzie, w Europie Zachodniej i Ameryce Północnej. Branża zainspirowała także tworzenie filmów w Tamil diaspora populatior «w innych regionach.

To było w 1897 roku, że europejski wystawca pokazał wybór cichych filmów krótkometrażowych w Victoria Public Hall w Madrasie (obecnie Chennai). Wszystkie filmy zawierały niefikcyjne tematy, w większości sfotografowane zapisy z codziennych wydarzeń.

W Madras (obecnie Chennai) powstał Teatr Elektryczny do projekcji filmów niemych. The Lyric Theatre, wybudowany w Mount Road, prowadził spektakle w języku angielskim, zachodnich koncertach muzyki klasycznej i tancerkach balowych.

Pokazano tu także filmy nieme. Swamikannu Vincent, który pracował w South Indian Railways w Tiruchirapalli, kupił projektor filmowy i nieme filmy z Du Pont, który był Francuzem, i stał się wystawcą filmowym. Założył koncepcję "kina namiotowego", gdy wznosił namioty do projekcji filmów i podróżował po całym stanie swoim urządzeniem mobilnym. Później wyprodukował talkie i zbudował kino w Coimbatore.

Wystawa zorganizowana w Madras (obecnie Chennai), aby uczcić wydarzenie wizyty króla Jerzego V w 1909 r., Była pokazem filmów krótkometrażowych z towarzyszeniem dźwięku. Megafon Crone został zaimportowany. Składał się z projektora filmowego, do którego podłączono gramofon z płytą zawierającą nagrany dźwięk; działając jako jednostka, tworzyli obraz i dźwięk. Raghupathy Venkiah Naidu, fotograf, przejął sprzęt. Zbudował stałe kino w rejonie Mount Road w 1912 roku o nazwie Gaiety Theatre. Oglądał filmy w pełnym wymiarze godzin i był pierwszym w Madras (teraz, Chennai), aby to zrobić.

W 1916 roku został wydany Keechaka Vaadham, pierwszy niemy film nakręcony w południowych Indiach. Został wyprodukowany i wyreżyserowany przez R. Nataraję, który założył India Film Company Limited. W latach 1920-tych, nieme Tamilskie filmy językowe kręcono w prowizorycznych miejscach w Madrs (obecnie Chennai) i okolicach, a do technicznej obróbki wysyłano je do Poona (teraz, Pune) lub do Kalkuty (obecnie, Kolkata). Era talkie rozpoczęła się od filmu Kalidas (1931). Kalava był pierwszym pełnometrażowym talkie w Tamil. Balayogini wydany w 1937 roku jest uważany za pierwszy film dla dzieci w południowych Indiach.

Pod koniec lat 30. XX wieku ustawa o podatku od rozrywki z 1939 r. Została uchwalona przez prawodawcę stanu Madras. Studia filmowe w mieście były związane z prawodawstwem, takim jak Zasady Kinematografii z 1948 r., Ustawa o kinematografii z 1952 r. I Ustawa o prawie autorskim z 1957 r.

Studia AVM w Madras (obecnie Chennai), najstarsze zachowane studio w Indiach, zostały po raz pierwszy założone w Karaikudi w latach 30. XX wieku. Studio nowoczesnych teatrów pojawiło się w Salem; Central Studios, Neptune i Pakshiraja zostały zbudowane w Coimbatore; i Vijaya Vauhini Studios i Gemini Studios pojawiły się w Madras (obecnie Chennai). Niepodzielna prezydencja Madrasu była stolicą większości południowych Indii, więc Chennai stał się ośrodkiem filmów o języku w Tamil i Telugu.

Mitologie, folklory, pseudohistoria i sfotografowane spektakle teatralne były tematami lat trzydziestych. Srinivasa Kalyana A. Narayanana (1934) był pierwszym talkiem tamilskim, który został wyprodukowany w studiu w południowych Indiach. TP Rajalakshmi była pierwszą kobietą-producentem-reżyserem tamilskiego kina.

Thenali Raman - A. Narayanan Peyum Pennum, Bhaktavatsala, Chandrakantha i Thuruneelakantar autorstwa Raja Sandow Pavalakkodi, Balayogini, Seva Sadan i Thyagabhoomi K. Subramaniam; oraz Lanka Dahanam i Anaadhai Penn R. Prakasha. KB Sundarambal odegrał główną rolę w Nandanar, wyprodukowanym przez Asandas Classical Talkies, i otrzymał rupii za lakh.

W latach 40. XX wieku pojawili się dyrektorzy, w tym SS Vasan. Jego przełomowy film wydany w 1948 roku, Chandralekha, był jednym z najdroższych filmów produkowanych od dawna. Został rozprowadzony przez Gemini Studios, założony przez Vasana w 1940 roku. Po wydaniu go w hindi stał się pierwszym hitem "wszystkich Indii". Nam Iruvar autorstwa AV Meiyappan (1947) było pierwszym przedsięwzięciem produkcyjnym AVM Productions. Gwiazdami hitów lat czterdziestych były MK Radha, TR Thyagaraja, Bhagavathar, PU Chinappa i TR Mahalingam.

Studia i produkcje miały artystów na liście płac i zestaw pisarzy, wizualizerów, kompozytorów i techników. Śpiew i taniec były już zasadniczym aspektem filmów. Pod koniec lat 40. medium zaczęło być wykorzystywane do realizacji celów politycznych w szczególności przez partie. CN Annadurai napisał Velaikkari w 1949 roku, który wyznaczył nowy trend (pisarzem historii był ASA Swamy) iw ten sposób stał się idolem mas, który później został głównym ministrem Tamil Nadu). M. Karunanidhi napisał scenariusze do filmów takich jak Parasakthi i stał się sławny i zyskał na znaczeniu politycznym.

Powstanie gwiazd takich jak Shivaji Ganeshan (Veerapandiya Kattabomman, Kappalottiya Thamizhan, Pasamalar, Vasantha Maligai, Thangapathakam, Patikkada Pattanama, Navarathri, Wietnam Veedu, Muthal Mariyathai) i MG Ramachandran lub MGR Malaikkallan, Nadodi Mannan, Ayirathil Oruvan, Rikshawkaran) oznaczało pojawienie się kultu postacie, które były wielbione przez ludzi (MGR później został głównym ministrem Tamil Nadu).

Obaj aktorzy rządzili tamilskim przemysłem filmowym w latach 50. i 60. XX wieku. Gemini Ganesan był wybitny w romantycznych melodramatach. Ważnymi dyrektorami tego czasu byli Krishnan Panju, Sreedhar, P. Madhavan, P. Neelakantan, AP Nagarajan, AC Trilockchander, KS Gopalakrishnan i CV Rajendran.

K. Balachander był wybitnym reżyserem, który zasłynął z odważnych tematów w swoich filmach: Edir Neechal, Arangetram, Apoorva Ragangal, Achamillai Achamillai, Bhama Vijayam, Aval Oru Thodar Kathai, Thanneer Thanneer, Varumayin Niram Sigappu, Maro Charitra. Anjali Devi, Savithri, P. Bhanumathi, Pushpalatha, Sowkar Janaki, Padmini, B. Saroja Devi, KR Vijaya, Vanisree, Kanchana i J. Jayalalitha (który później był także głównym ministrem Tamil Nadu) byli znanymi bohaterkami tamtych czasów. MN Nambiar, PS Veerappa, TS Balaiah, Asokan, RS Manohar, Major Sundara Rajan, Nagesh, Sivakumar, Muthuraman, Balaji, Vijayakumar, Jaishankar byli wybitnymi aktorami.

W latach 70. pojawili się twórcy filmowi tacy jak Bharathi Raja (16 Vayathinile, Puthiya Varppuka, Sigappu Rojak-kal, Kizhakke Pokum Rail, Vedam Puttithu i Mudhal Mamriyathe), którzy eksperymentowali z technikami wizualnymi, mieli realistyczne ustawienia i jego bohaterowie wyglądali dość nieżyczliwy.

Był to trend nowej fali przewodzonej przez Balu Mahendru (Azhiyatha Kolangal, Moondram Pirai, Moodu Pani, Veedu), którego filmy miały dużo atrakcyjności wizualnej, znakomitą charakterystykę i emocje.

Filmy pisarza-aktora i reżysera K. Bhagyaraj (Suvar Illathe Chitrangal, Mundani Mudichu itp.) Ukazały prostą ludzkość i miały przyziemny humor, który przemawiał do zwykłych ludzi. Od lat 80. Rajnikant i Kamal Haasan stały się popularne i zyskały status supergwiazd. Wśród wybitnych aktorów są Vijayakant, Sathyaraj, Prabhu, Sarat Kumar, Prasanath, Karthik, Arjun, Ajit, Vijay, Murali, Parthipan, Abbas, Dhanush i Bharat. W latach 90. aktorzy tacy jak Arvind Swamy, Vijay, Ajit i Prabhu Deva weszli na scenę tamilską.

Khushboo, Radhika, Gowthami, Saranya, Rupini, Sukanwa, Devayani, Rambha, Jyotika, Meera Jasmine, Bhavana, Navya Nair, Jyothirmayee, Sneha byli popularnymi bohaterkami. Nagma, Rambha, Soundarya, Roja i Simran odegrali główne role. Do branży weszli dyrektorzy tacy jak Sundar C., Rajeev Menon, S. Ezhil, Selva i Cheran.

Tamilskie kino wyprodukowało jednych z najbardziej utalentowanych reżyserów muzycznych w Indiach: Ilayaraja, AR Rehman, Harris Jayaraj, Deva, Yuvan Shankar Raja i Srikanth Deva.

W 2000 roku pojawili się nowi aktorzy: Jayam Ravi, Dhanush, Vishal, Arya, Jeeva Bharath, Jai Prakash Raj, Pasupathy i komik Vivek oraz Vadivelu. Asin, Nayantara, Trisha Krishnan, Tamanna Bhatia, Sandhya, Reema Sen, Bhumika i Namitha słyną wśród aktorek "; oraz P. Vasu, Gautham Menon, Cheran, Hari, Saran, M. Raja, Susi Ganesan, Selva, Ameer i Boopathy Pandian, wśród reżyserów.